枕头

114     2025-12-17 20:52:14

过去厨娘看剧只停留在一个“看”字。自从上个月写了四字弟弟的故事之后,笔下犹如安装了一个马达,哒哒哒一口气又接连写了胡歌、王志文、柳云龙、于和伟、廖凡、胡军、刘烨、彭于晏等十来位平时比较喜欢的男明星的作品与表演风格,各篇阅读数据都不错。 正想“躺平”歇一歇时,有读者留言希望能写写张颂文的故事。恰好这时,厨娘去看了肖战主演的新电影《得闲谨制》;15号,董宇辉又邀请肖战去直播间,并代表粉丝狠狠夸了他一番。厨娘想起这两年在姐姐和弟弟的推荐下,也看了不少张若昀、肖战和王一博三位新生代的影视作品,心想,他们仨年纪相差不大,不如干脆整在一起写一篇? 说来也巧,正当厨娘萌生出这个想法时,平时喜欢看综艺和古装剧的老妹跟我聊天,无意中从孩子的教育说到了肖战的新电影,于是怂恿我也写写这些优秀的新生代。 好吧,读者的建议暂时先放放,老妹的建议得立即执行。 需要说明的是,厨娘不是娱记,也非“狗仔”,所以在写这些“明星人物”之前,就给自己提了三条铁律:一、绯闻八卦一律不碰;二、无中生有一律不做;三、能量不正一律不写。感谢读者的理解和支持。 好,时间宝贵,我们言归正传。 在当下热闹的影视圈里,新生代演员们各凭本事圈粉无数,张若昀、肖战、王一博三位尽管成名之路各有坎坷,但是他们的观众好感榜单却是直接从70后横跨到00后(这样说估计还保守了),不仅有拿得出手的好作品,背后的成长故事也令粉丝们颇感励志。厨娘打算抛开严肃分析,用拉家常的方式来聊聊这三位新生代演员的过往与高光,看看他们如何突破自身局限,从青春逐梦者一步步走到大众眼前,成为不同年龄段都认可的实力派。 一、成长起点各异,但初心都藏着热爱的底色

张若昀,出生于高知家庭的北京小伙。爷爷张志新,是一位地质学家和测绘领域的权威专家,张若昀的名字就是爷爷给取的,意思是像太阳一样耀眼夺目。父亲是导演、制片人张健,父母在他两三岁时就离异了,跟随爷爷奶奶生活的他却没走捷径当“星二代”躺赢。 或许从小耳濡目染接触影视行业,让张若昀反而更懂这份职业的分量和不易。毕业后,他决定从底层做起,自己一点点攒演戏经验。与很多所谓的“二代”相比,张若昀这份不依赖父辈资源的踏实与低调,一开始就藏着对表演艺术的敬畏心。

肖战,妥妥的“普通家庭跨界追梦范本”。虽说上天给了老家重庆的他一副不错的皮囊,但他父母都是普通从业者,和艺术圈没半点交集。好在他从小自带艺术天赋——8岁拿到市级绘画奖,小学坚持练小提琴,大学读设计专业,毕业后还做过专业平面设计师,每天打卡上班、通宵改图是常态。最穷时曾揣着五块钱挤轻轨,靠接墙绘私活补贴开支。 不因为自己中途改行不被认可而自卑,肖战这份非科班的坚韧与专注力,后来都成了他演艺路上的珍贵底色。

王一博,年少远赴异国他乡逐梦的“热血少年”。初一时被街舞吸引,哪怕课业忙也挤时间练舞。初二时就凭街舞实力在全国比赛中崭露头角。被星探发掘后,13岁便独自远赴韩国当练习生。语言不通、水土不服,加上高强度的舞蹈与声乐训练,常常练到凌晨才回宿舍,膝盖常年带着淤青,这个寡言帅气的男孩想家时只能躲在被子里偷偷哭。 不管是在国外还是国内,尽管演艺道路艰辛,但王一博却从没想过放弃,全靠对舞蹈和艺术的信念扛过了艰苦的实习生生涯,扎实的舞台功底也为后来演戏、跨界探索打下坚实基础。 二、逐梦不设限,逆袭路上洒满坚持的汗水 “军装哥”张若昀早期演了不少抗战剧,但大多是配角。在一众帅哥俊男中,单眼皮的他甚至因为外形还被调侃“丑昀”。 虽然长期处于“被挑选”的状态,但他从未敷衍任何一个小角色。比如《雳剑》里,他主动选择了成长线更完整的配角严颂声,而非戏份更多的主角,慢慢靠细腻演绎攒下口碑。直到2015年《无心法师》里的张显宗爆火,一句“张显宗,我牙疼”成了观众难忘的名场面,才算真正走进大众视野,后续一步步逆袭成扛剧主演。拍《庆余年》时,骑马戏不用替身,反复练习动作只为呈现真实效果,寒冬腊月拍户外戏也从不抱怨,这份敬业劲儿圈了不少叔姨粉。

他曾在访谈中坦言,对自己的要求很简单,就是“每次都要比从前做得更好”,面对圈内乱象和外界纷扰,清醒通透的他更以“循此苦旅,以达天际”八字自勉。 肖战是跨界追梦的“勇气派”。 早在2015年24岁“高龄”参加选秀时,站在一群00后选手中毫无优势,没有舞蹈基础的他压腿疼到咬破毛巾,跳舞因同手同脚被训到躲进厕所哭。于是自己给自己“加餐”,每天提前两小时去舞蹈室拆解动作反复练,练到膝盖肿到穿不上护膝,仍坚持不用替身,下台后才偷偷擦去膝盖血迹。

以X玖少年团出道后因资源平平,商演常被挤到舞台边缘,却从不敷衍彩排,还默默记下所有走位。直到一次主唱突发高烧,他临时顶替演唱《野子》才收获认可。跨界演戏后更拼,拍《狼殿下》时因被批“太文气”,直接住进云南深山跟着牧民铲马粪三个月,晒出满脸高原红;《陈情令》900多场戏他翻烂好几本剧本,穷奇道雨夜戏把自己关在淋浴间反复找情绪,不夜天城嘶吼戏提前三天禁食找虚脱感,拍完直接晕倒在威亚架上。爆红后遭遇巨大的舆论风波,为此沉寂了几年的他也没急着辩解,而是沉下心参演话剧《如梦之梦》72场巡演。为练眼技,他每天对着镜子瞪到下眼睑留永久性血丝。靠极致努力终于慢慢打破质疑,完成了从素人到演员的逆袭。 谈及表演,肖战有着自己的坚守:“好的表演不是‘演出来’的,而是‘活出来’的,你要相信自己就是那个角色,他的喜怒哀乐自然就会流露出来”;面对追梦路上的坎坷,他也始终坚定:“只要是自己选的路,再难也要走下去”。 王一博,虽然年纪轻轻,却是一位多面发展的“六边形士”。 在以男团成员出道后,他兼顾主持人、演员等多个身份。初期演戏常被说成是“花瓶”,台词生硬、表情单一的质疑声不断,他便把台词抄在小本本上随身携带,反复朗读练语感,对着镜子琢磨每一个微表情,甚至请专业老师一对一指导表演,一点点补全短板。2019年《陈情令》蓝忘机让他跻身顶流,却没停在舒适区,接连挑战谍战、热血、都市等不同题材。为贴合角色高强度训练、减重,两年时间就完成从偶像到实力演员的跨越,用作品回应所有争议。

工作之余,他还格外敢挑战自我,近年深耕户外探索与极限领域,在攀岩时反复练习抓握发力,手掌磨出厚茧、指尖被划伤也不轻易停下;投身赛车运动多年,从新手逐步成长为专业车手,多次参加职业比赛,直面高速行驶、赛道突发状况等风险,始终以专注与勇气应对,这份不畏惧挑战、敢闯敢拼的态度格外打动人。拍《长空之王》时,为贴近飞行员形象,提前去体验生活,学习专业知识,高强度体能训练也从不偷懒,拍动作戏磕磕碰碰是常事,却从没喊过苦,这份拼劲藏着对每一份热爱的极致认真。 年轻的他曾在访谈中表露初心:“业务能力是别人拿不走的资本”,也用行动践行热爱:“不是说不怕辛苦,而是因为我喜欢做那个事情,所以不会觉得辛苦”,更坦言“人生不就是这样吗?敢于挑战自己才够酷”,给同龄人鲜活诠释了不设限的逐梦态度。 三、佳作频出,倾凰交流群不同年龄段都能找到心头好 除了人品无瑕疵,优质作品更是圈粉关键。这三位青年演员的代表作都覆盖了古装、现代、军旅、谍战等多种题材,不管是70后喜欢的厚重质感,还是00后追捧的热血鲜活,都能找到戳人的点,可谓口碑与热度双在线。

张若昀擅于通过深刻剖析角色内核与精准的细节设计来塑造多面、智性的形象。“剧抛脸”实锤,作品适配全年龄段。 他不仅被动演绎剧本,更主动地参与到角色的命运规划中,展现出强大的角色掌控力。比如,《无心法师》里痴情悲壮的张显宗,成了无数人的意难平。《庆余年》里灵动又通透的范闲,让剧集开播一小时热度破三万,厨娘和很多朋友当时都是全家一起追剧。据说在准备《庆余年》的范闲时,他不仅理解剧情,更深入分析人物在家族、宫廷、江湖等多重社会关系中的逻辑与动机,主动争取并自信地认为“小范大人非我莫属”。在《显微镜下的大明之丝绢案》中,他需要演绎大量现场计算和推理戏份,其表演核心在于呈现角色大脑高速运转的“算学天才”状态。还有《雪中悍刀行》的江湖气,以及《鸣龙少年》的现实感等等,不管是喜欢古装权谋的,还是偏爱现代题材的,都能被他的角色打动,全民好感度拉满。

肖战可以说是以极具破碎感和视觉美学的“献舍式”的表演,在“美强惨”赛道形成独特风格。 早期《陈情令》的魏无羡潇洒又鲜活,火遍全网;《王牌部队》里的顾一野,硬汉军人形象超圈叔姨粉,40度高温负重训练的敬业,更是让人佩服;《余生,请多指教》《骄阳伴我》里的温柔男主,戳中无数年轻观众的少女心;古装剧《藏海传》更是演技高光,他饰演的藏海从灭门孤子成长为权谋守护者,角色极具撕裂感,朝堂上谄媚时眼里藏算计,面对亲人遗物时红着眼眶颤抖抚摸的细节,让厨娘直呼惊艳。据说他为角色写了67页人物小传,蒙语台词练到凌晨三点,剧集上线72小时热搜破300个,单集播放量破5亿,还收获了梁家辉等老戏骨点赞。 2025年春节档上映的电影《射雕英雄传:侠之大者》中,他挑战经典角色郭靖。为了贴合人物暴瘦15斤,精准诠释出角色从懵懂少年到守护边关的“侠之大者”的成长弧光,眼神戏满是层次感。这部电影虽因徐克导演的快节奏改编、剧情碎片化等原因引发口碑两极分化,豆瓣评分仅为5.2分,但肖战的表演仍收获不少认可,影片更以6.5亿票房登顶中国影史武侠电影票房冠军。

12月刚上映的《得闲谨制》,则是他的一次彻底突破,褪去所有偶像光环,饰演战乱中与太爷爷一起逃难的八级钳工莫得闲,全程穿粗布衣衫、满脸泥土,指甲缝里全是木屑,还苦练钳工手艺、学会说南京话,从前期插科打诨的松弛感,到后期守护家园的悲壮感,演活了一个小人物在痛失家园的过程中,从恐惧到觉醒的层次感,收获观众大量赞誉,影片票房(累计已超3亿)与口碑双双走高。如今他的作品已覆盖190个国家,海外粉丝也超多,不同年龄段的影迷都能从他的角色里找到共鸣。

王一博近年来影视双开花,风格敢于多变。电视剧《追风者》成爱奇艺首部热度破万剧,谍战题材超带感。 电影方面更是亮眼,与梁朝伟合作的谍战片《无名》堪称演技突破之作,他饰演的特工叶先生隐忍克制,全程靠微表情和眼神传递情绪,片中大量打戏都是亲自上阵,近身搏斗、雨中对峙的戏份张力拉满,动作干脆利落又不失质感,即便与梁朝伟同框对手戏,也丝毫没露怯,凭借这份亮眼表现提名金鸡奖最佳男配角,彻底打破大众对偶像演员的固有认知。

而在《热烈》里热血的街舞少年陈烁、《长空之王》里帅气坚毅的飞行员雷宇,三个角色反差极大,还凭这些作品多次提名金鸡奖、华表奖,《热烈》更是带动街舞培训搜索量暴涨230%,不管是喜欢电影质感的,还是偏爱青春热血的,都能get到他的魅力。拍《热烈》时,他结合自身街舞功底,把少年对梦想的执着演绎得淋漓尽致,不少细节动作都融入自己的理解,感染力十足,让不少观众看到了青春逐梦的热血与感动。 四、戏路各有特色,可塑性拉满凭实力圈粉

张若昀的演技扎实不挑题材,自带“烟火气+少年感”双重buff。他既能演抗战剧里文武双全的军人,也能hold住古装剧里的灵动主角,现代剧里贴近生活的普通人也演得很真实,台词功底超稳,人物情绪拿捏精准,不管哪个年龄段的观众,都能被他的角色共情。他曾谈及对职业的理解,称“每一次角色尝试都是一场修炼”。身为演员,他在表演路上坚定做自己;身为丈夫和父亲,他同样是细心周到,给足家人安全感。

肖战的共情力超强,表演细节超戳人,角色跨度更是惊艳全网。非科班出身的他,用匠人的专注和用心打磨每一部作品,通过近乎苦行僧的实践,先将自身“打碎”再融入到角色中。古装、军旅、都市、年代等多元题材均能轻松驾驭,表演愈发沉稳有质感,成长轨迹清晰可见,让不同年龄段观众都能看到他的诚意与进步。他选角向来坚守核心标准,访谈中提及“我不希望重复自己,更希望挑战那些能让我成长的角色,只要作品能传递正向价值,能让观众有所收获,我都愿意去尝试”,这份敬畏与初心尽显职业担当。

王一博早已摆脱“偶像演员”标签,成长为兼具实力与口碑的新生代演员。 作为职业街舞舞者出身,经历了严苛的唱、跳、演全方位训练,对身体拥有超凡的控制力、节奏感和表现力。这种能力无缝迁移到他的表演中,尤其在需要鲜明肢体语言的角色上(如《无名》中克制的暗涌,《热烈》中奔放的街舞少年)形成独特优势。他的表演常被评价为“沉稳”甚至“寡言”,但情绪和张力却通过精准的微表情、眼神和肢体动作传递,用身体而非台词来完成叙事。他的表演格外注重细节打磨,不管是高冷禁欲的风格,还是热血鲜活的气质,亦或是深沉内敛的质感,都能驾驭到位。 面对多元探索,他有着清晰认知:“我不想被定义,我喜欢的事就要去做,世界很大,我想看看自己能走多远”,这份洒脱与果敢,也让他在各领域持续突破自我。 抛开耀眼的明星光环,从张若昀、肖战和王一博这三位新生代实力派演员身上,厨娘看到了这份不追求“标准答案”,而是敢于在“实践大学”中淬炼出的能力与品格,这远远比一纸文凭或一个奖杯更具体、更鲜活,也更能激励人。厨娘真诚地希望他们的故事能够影响到更多年轻的追梦人,像耀眼的朝阳(张),不屈的战士(肖),以及热血的舞者(王)一样,去为自己的人生奋力一搏!

迄今为止,厨娘作为“编外记者”,已陆续为大家讲述了国内十多位优秀的演员的故事。回顾阅读请直接点击蓝字: 【拾芳录之193天】从“小小的我”到最年轻影帝:演艺圈最稀缺的是易烊千玺身上那种超越年龄的专注与沉静 【拾芳录之194天】无需滤镜,也不见伤疤,四十三岁的胡歌,依然是无数影迷心中的白衣少年 【拾芳录之196天】从新人到戏骨,那个人淡如菊,出道三十年依然柔纯如少女的吴越为何越来越令观众喜爱和称道? 拾芳录之201天|人间多少荒唐事,都在纸醉金迷中!这部戏骨打架的年代长剧确实常看常新 红色战略情报专家阎宝航的“人脉经营之道”在低欲望时代对年轻人的现实启示|拾芳录之205天 王志文、柳云龙、于和伟、廖凡......那些通过角色被观众铭记的演员,原来都是在用骨相演戏|拾芳录之212天 胡军、刘烨、彭于晏,三代荧幕硬汉的刚柔光影枕头,从风骨传承到精神共鸣|拾芳录之216天 何晴:曾经出演过四大名著故事人物的江南古典佳人也乘鹤去了天堂︳拾芳录之218天 坚持码字不易,大家的每一条留言和点赞甚至加关注都是对厨娘的鼓励和肯定,谢谢!